从古至今，人类用涂装工艺保存物品，提升物品的美观度、品质感，提升物品的价值附加，甚至一度将使用过涂装的器物被认为是权威、奢华的表现，其中用漆进行涂装是极其常见的工艺，中国漆艺也是全球漆艺的鼻祖。
本文将带大家探索漆之由来，从远古时代、古代以及近代的制漆、用漆历史，向大家展示精艳绝伦的华美漆器，它们如何用漆艺实现动人心魄的美。
漆艺的诞生
新石器时代至西周
“漆器，独具东方魅力，有古雅深沉、幽暗内敛的气质，亦柔亦坚、有如玉般光洁细腻的品性。”《陕西漆文化概览》里作者马金玲如是写道。
尽管漆器制造所依据的化学原理在20世纪才被最终弄清，但在中国古代早已应用这种原理而发明并广泛使用漆器，认识到漆膜的性能、成膜条件等，并创造出了无与伦比的传世佳作。
在新石器时代晚期，氏族公社解体到奴隶社会兴起，就有把漆用于食器、祭器上的历史记载。
《韩非子·十过篇》中记载“尧禅天下，虞舜受之，作为食器，斩山而财之，肖踞修之迹，流漆墨其上，输之于宫，为食器。”
韩非认为漆器制作始于虞舜，实际上目前有实证的最早漆器是长江流域的浙江余姚地区发现的，是新石器时期河姆渡遗址出土的漆器，最著名的莫过于7000年前的漆碗。
木胎朱漆碗，新石器时代河姆渡文化
这只漆碗是木质胎，内外壁都涂有朱红色的涂料，后来鉴定为天然生漆。
除此之外，中国还发掘出了8000年前的漆涂饰的一些木器，但由于图片较为模糊，所以很多地方的引用中国早期使用漆的信息均是上面的那只漆碗。
目前没有确切信息人类何时开始使用漆，不过基于发现并使用的推测而言，中华大地上使用漆的历史可能长达上万年。
漆绘黑陶杯，良渚文化
《禹贡·夏书》里把“漆”作为贡品之一，用以统治阶层的漆器制作，由此可见当时统治阶级对漆艺与漆器的重视程度。
新石器时代的漆艺更多的是探索，主要制作仍是生活用品，胎体以木、陶为主。人们发现层层累积涂刷，氧化后会变成黑色，如果在漆里加入朱砂后会变成红色，这些发现让黑、红色形成古代漆艺的主要颜色。
几何纹黑陶罐，良渚文化
科学家及考古学家发现出土的古代漆器历经几千年沧桑，仍然艳丽照人，这么长时间的耐酸碱、耐腐蚀等特点是现代合成高分子材料都无法比拟的。
基于这些研究，英国近代生物化学家和科学技术史专家李约瑟认为：漆可能是人类最古老的工业塑料，还有观点称漆器是近代高分子材料的始祖。
商代是人类“以物易物”的贸易重要发展期，并且贸易的地缘边界越来越大，从商丘出发或途经商丘的贸易被称为经商，后来专门从事这个职业的人被称为“商人”，并沿用至今。
频繁的商业贸易活动让生产、生活物资日渐丰富，导致了各行各业的制作水平快速提升。
朱漆木雕遗痕，商
商代的漆器制作工艺水平就有了相当大的提高，用途也越来越广泛，特别是在统治阶层、高门显贵的需求满足上越来越多。此时很多漆器明显带有青铜器的影子，纹饰也深受青铜文化的影响，花纹出现饕餮纹、雷纹、夔纹、蕉叶纹等。
缠丝线黑漆木柲[柲 bi：兵器柄]，商
商代漆器常以朱漆为地，黑漆涂成花纹，漆面乌黑油亮，质地细腻，花纹纤细，比例匀称，表现了当时在晒漆、兑色、髹饰等方面的技艺水准。
漆器残片，商
殷商时期，匠人们在工艺技术上有了突破，开创的贴金、雕刻、镶嵌等工艺为后来汉唐时代“金银开脱”工艺打下基础。
在漆绘雕花木器上，还发现有磨制成圆形、方形、三角形的蚌壳、玉石等镶嵌，说明当时漆器的制作工艺走向精湛，属于3000多年前中国在涂装领域的螺钿工艺实证。
西周是中国奴隶社会的鼎盛时期，社会生产力比之商代更加提高，农业繁盛，经济、文化也进一步发展，生活品质得以一定的提升。
随着人们对生活品质要求更高，漆器需求也越多，开始有专业人员对漆的性能有逐渐的认知和研究。《考工记》就有西周时期对生漆的防腐防潮性能认知的描述，并且描述了髹车用漆的相应标准，还有针对漆的特别税法等。
彩绘贴金嵌松绿石漆觚出土照，西周
继承了商代工艺情况下，西周的漆器制作工艺更为复杂，基本包括了：制胎、雕刻、髹漆、彩绘、镶嵌等后世漆器制作的主要工序。
虽然在西周时期人们通过添加矿物质已能调制出紫、褐、蓝等多种颜色，但仍以“朱画其内”、“墨染其外”作为漆器主色调，强烈的对比色构成了层次变化，体现中国人独特的审美，让漆器呈现典雅、淳朴、庄重的气质。
兽面凤鸟纹嵌螺钿漆罍，西周
漆器的工艺复杂程度在西周反映了等级和秩序，常与青铜器、玉器一起形成庞大的礼器组成部分，其拥有者都是当时一定身份的人，种类、装饰效果都有严格定义以标示等级以符合礼制。
这些秩序感和等级观念造就了西周漆器独特的时代特点与艺术美感，同时也影响了中国人后来数千年的审美及阶级理解。
漆艺的进化
春秋战国至秦汉
有人认为春秋至西汉是漆艺的空前繁荣时期，这个时期里漆艺得到充分发展，形成极其重要的影响。
究其原因是此前担任重要角色的青铜器笨重、易腐蚀、外观色泽单一等特征越来越引起关注，与此同时的漆器轻巧艳丽、方便使用、耐酸碱、耐热、防腐蚀等优点也被重视起来。
久而久之漆器逐渐替代部分青铜器的地位，精美的做工、雕刻和漆艺涂装相结合之后有更加卓越的品质，装饰纹样在原基础上开始盛行动物纹、云纹、几何图案等。
2008北京奥运火炬上的卷云纹，现代
这一时期的漆器品类增加到文具、乐器、兵器、食器、饮器、家具、葬具、交通工具等方方面面。
西周末期，周王室衰弱，周平王东迁至洛邑（今河南洛阳）以后，开启了春秋时代，春秋是百家争鸣、人才辈出、学术风气活跃的时代。同时也是诸侯国通过变法、改革而逐渐强盛起来的时代。
云雷纹长方形盘，春秋
百家争鸣的文化、变法改革带来的经济增长让社会各行各业都空前发展，这个时期的漆器生产已成为专门的行业。
孔子有位弟子名叫：漆雕开。“漆雕”是复姓，该姓的由来显然与世世代代从事、擅长的职业有关。
也说明孔子当时践行的“有教无类”的治学理念，即使是漆工也能成为他的弟子。也正因为如此，证明在当时的漆工里有相当高文化水平的人，或可认为他们是当时的漆艺艺术家。
漆器残片，春秋
春秋时期漆器的应用地域范围越来越大，目前发现的漆器而言，商、西周或更前的时期主要集中于中原地区、黄河流域中游，而春秋时期扩大到黄河流域下游、长江流域等多地区。
窃曲纹簋，春秋
上图是一件窃曲纹簋漆器，这件生活用品比商周时期的纹样、做工细致多了，器内髹红漆，器表髹黑漆，并用红、黄漆绘波纹、窃曲纹、变形窃曲纹、三角纹、泳条纹和勾纹等图案。
禽兽纹俎，春秋
春秋时期的纹样逐渐减少或摆脱以往流行的饕餮纹样，向生活化、艺术化发展，很多写实图案在这个时期出现。上图的禽兽纹俎里就有12组24只瑞兽和8只珍禽，这些动物形态各异，图案优美。
彩绘柜残片，春秋
木胎漆器仿青铜器、陶器的情况也有较大比例，木胎的制作有的是整块木材，有的是分别制作构件以榫卯相接合，美观、实用性等均上了新的台阶。
春秋末期，诸侯国征战愈发频繁，当韩、赵、魏“三家分晋”之后，迎来中国历史上的战国时代。
就是在这征战不断的时代里，漆艺却出现了第一次兴盛繁荣，漆器被广泛的应用到各个领域，被认为是中国古代漆器史上划时代的意义。
乐舞纹鸳鸯盒，战国
从大量该时代的漆器可以看到品种、数量、制作工艺、造型以及装饰技法都到了崭新的水平，形成了战国时期独具的风格特征。
龙凤纹木雕漆豆，战国
战国时期漆的生产也越发规范，并不仅依靠野外大自然获取，开始通过建造漆园对原材料进行有效管理，庄周就“尝为蒙漆园吏”，即当过管漆园的小官吏，说明在战国时的漆料管理达到较高水平。
大规模的官营漆林和大户人家漆林为漆艺的流行提供先决条件，制作工艺也有较大的发展，已能根据质料与器形不同采用更细致的制作之法。
三角云雷纹案，战国
三角云雷纹案局部特写，战国
这是战国时期漆器里非常惊喜的代表作，在上海博物馆还有一个四角云雷纹案的藏品，其它多地也有发现较完整的战国时期彩绘纹案。
勾连云雷纹耳杯，战国
在史料记载里，战国时期的漆艺匠人们对于漆的防腐原理认知开始建立，从应用到为什么会产生这样效果开始有了理解。
彩绘梅花鹿，战国，藏于湖北省博物馆
战国时期的漆艺主要色彩多达7种，包括：红、黑、黄、蓝、褐、金、银，这些色彩的搭配应用形成了非常丰富的涂装效果。
漆器的戗金工艺也在战国时期开始诞生，其做法是在漆面雕刻出花纹，在刻纹中填漆后再填金、银粉。填金的称之为戗金，填银的称之为戗银，该工艺对后世的漆艺影响极其深远。
凤鸟纹削鞘，战国
虽然发现了战国时期大量的漆器，但大部分有明显的地域特征，大多数出自楚地（今湖北），当时的楚国漆艺是诸侯国中首屈一指的存在，品类齐全、器型大、风格古朴。
虎座鸟架鼓，战国
楚国一度是当时最大面积诸侯国，地处长江中游，与黄河流域对比，气候温暖湿润，有利漆树生长，丰富的漆木资源为漆器制作提供优越条件，加上便利的交通条件，战国时期楚国或是漆器制造中心。
车马出行图圆奁，战国
成语《买椟还珠》的故事大多数人都看过，里面的“椟”就是楚人所制的漆盒，今天我们看来是没有眼光、取舍不当，实际上在当时购买者或许认为珍珠是自然产品，随处可买，而华美的盒子却是艺术品般的价值，并不是随时可以买到的。
此外，据研究发现，在楚文化中占有十分重要的地位，楚人可以说是"生死不离漆"。漆器在楚国是富贵的象征，达官显贵们以拥有漆器的多少为荣辱分水岭，谁拥有的漆器多往往地位就更高。
秦灭六国，结束了诸侯割据局面，形成中国历史上第一个统一的、多民族、中央集权国家。
始皇帝废除分封制，建立郡县、统一货币和度量衡、统一文字、车轨、修筑堤防、兴建驰道等，这些措施对生产发展、科技进步都有积极影响，当然也推动了漆艺的发展。
秦的历史不长，但秦代的漆艺是从春秋战国到汉代的承前启后的关键作用，到秦时，漆器制造已经是一个重要的手工业门类。
鸟云纹圆盒，顶视图，秦
《睡虎地秦简》里就可见一斑，里面记载了漆园的生产、漆原料运输和管理以及各类器物生产标准等严格制度。
凤鱼纹盂，秦
相较于春秋战国时期，秦代的漆器因为一系列的政策影响，漆艺更加规范，漆器更精致，绘画内容更生动丰富。
牛马纹扁壶，秦
在秦代还有执行严格的“物勒工名”制度，当时的部门实行层层负责制，任何程序或环节上质量问题都可以通过刻名找到责任人。这种机制使很多漆器上都有工匠的姓名或店铺名称，让商标意识在秦代得到加强，也大大提升了产品品质。
秦末期天下大乱，经过楚汉之争之后，刘邦击败项羽建立汉朝。为了让天下“休养生息”，实行汉承秦制，提倡农桑，开垦土地，减傜薄赋等，使经济、生产得到恢复发展。
龟盾，西汉
在思想领域打破了秦时的禁锢，继尔受到了战国时期百家争鸣的余波影响。思想文化、政策机制的调整，对生产和科技发展都提供了有利条件，有些类似于欧洲的“文艺复兴”，彼时漆艺也似乎因新王朝的诞生而“重获新生”。
典型的工艺表现于木胎漆器的变化，由原来的厚木胎变得越来越薄，漆艺涉及绘画的部分更加纤细、精致，品类也更齐全。
猪嘴型漆盒，西汉
漆器从楚国时的“贵重”到西汉也得到延续，甚至远超铜器，今天很多关于漆艺的著作都有对西汉时期浓墨重彩的研究。
彩绘漆屏风，西汉
据汉代桓宽《盐铁论》的记载，“一杯棬用百人之力，一屏风就万人之功。”意思是：一个漆器杯需要100人的协作，一个漆制屏风需要上万人的努力才能完成。等描述可想象漆器的难度、重视度，几乎是财富的象征。
锥书蓖点纹卮杯，西汉
《史记·货殖列传》“陈夏千亩漆，齐鲁千亩桑麻，渭川千亩竹，此其人皆与千户候等。”民谚也有“家有百株桐，一世永无穷。”的说法。或可认为漆器及相关行业的商业价值达到史上最高。
西汉漆器品种进一步丰富，特别是家具、日用品、陈设品等大幅增加，开始弱化了它的政治色彩和迷信色彩，更加注重现实生活中的实用性。
漆艺的转折
东汉至唐宋
历经春秋战国秦西汉近800年的绚丽进化之后，迎来了漆艺的转折点。
东汉、三国、两晋、南北朝、隋、唐至宋，从公元25年到1279年，长达1200多年的时间里，漆艺由萎缩衰弱至再度逐渐复兴，研究者们认为是漆艺的缓慢发展时期。
这与时代历史背景有关，也与瓷器兴旺有关，不过即便如此，唐代金银平脱工艺、宋代雕漆工艺仍得到高度发展，很多漆器甚至对同时期的名窑瓷器都产生了影响，很多宋瓷名品或都能看到漆器的影子。
凡朝代更迭必然对社会各种制度、习俗产生巨大影响，东汉与西汉对比最大特点是中央集权势力的削弱，进而官办手工业相应减少，加上性价比较漆器更高的瓷器开始崛起，漆器制造就逐渐萎缩了。
漆针线盒，东汉
东汉时期的漆器出土数量相对非常稀少，同时期的瓷器数量开始多起来，漆器数量稀少的情况，被认为葬俗变化而加剧了漆器制造业萎缩。
漆葫芦，东汉
东汉约两百年的时间里，漆器的样式、工艺与西汉近似，没有明显的突破。但漆艺的表达却有从实用转向艺术型工艺转变的迹象。
”汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最痛苦的时代，却是精神史上最自由、极解放，最富于智慧、最浓于热情的时代，也是最富有艺术精神的时代。“现代美学家宗白华如是说道。
彩绘鸟兽鱼纹漆槅，三国
三国两晋南北朝处于中国历史上两大统一王朝的汉唐之间，分裂、战乱持续了400多年，人口从东汉年间的6500多万降低到不到5000万，对人们的生产生活影响极大。
彩绘宴乐图漆盘，东晋
战乱频发，社会极其动荡，漆器产量和生产规模都远比西汉更少，导致在这个时期的漆器流存传世上几乎断代。
彩绘人物画漆屏风，南北朝
但该时期漆器上发现的犀皮漆、斑漆、绿沉漆和夹纻造像几种工艺，可认为是该时期的漆艺特征。
其中“夹纻造像”在南北朝流行之后在除初唐外后世却较少选用此法，反而在日本许多古代佛像都是夹纻制成。
“盛唐”是中国历史鼎盛时期，唐代时的中国是天朝上国，万国来贺，统一而强盛。唐代继承了立朝时间短暂的隋朝，很多时候我们称那个时代为“隋唐”。
而到了晚唐和短暂的五代十国时期中华大地又是战乱频繁，社会极其动乱，所以在隋代、唐代、五代十国这数百年历史里我们主要看到的是唐代的漆艺、漆器。
金银平脱鸾鸟衔绶带纹漆背镜，唐代
唐朝国力强大，经济文化都十分繁荣，国际间的交流非常广泛，从中亚到欧罗巴，从东亚到东南亚等都有与唐朝交流的历史记录，处处呈现积极向上的勃勃生机。
唐代手工业非常发达，最著名的有陶瓷、丝绸、茶叶和漆器业。漆艺漆器在当时的诗歌、绘画里常有表现，比如诗人王维《漆园》一诗里写道：古人非傲吏,自阙经世务。偶寄一微官,婆娑数枝树。 诗中古人是指东周时做漆园吏的庄子。
九霄环佩琴，唐
多部唐代史书里都能找到关于漆器的使用、贡赋、税收等规定，皇帝也常常用漆器作为赏赐给到大臣，比如唐玄宗和杨贵妃就多次将名贵漆器赏给安䘵山。一些地方官为了献媚朝廷也有将名贵漆器上贡的案例，安䘵山进献的贡品里也有众多漆器。
秘色瓷平脱漆碗，唐
同时期的陶瓷的发展对漆器作为日用生活品的功能属性一再削弱，漆器越来越向富丽、华美的工艺品方面发展。金银平脱、螺钿镶嵌、雕漆等相继出现不同程度的盛行与发展。
嵌螺钿说法图漆经函，五代
金银平脱工艺是漆器中的著名工艺，在上层统治阶层极为盛行，费工费料、价格昂贵，所以在后来甚至被两代皇帝下令禁止，以至于到宋代后该工艺几乎绝迹。
银平脱舞禽花树狩兽神仙纹漆背镜，唐
螺钿和夹纻像工艺在唐代也非常盛行，不过随着晚唐两度灭佛以后，夹纻像工艺非常罕见了，甚至工艺都失传至清代才得以恢复。
唐代的漆器品类众多，最著名的是佛像和乐器，都大量使用漆进行髹饰，也许正是这样的髹饰工艺才得以让我们在千余年之后欣赏到唐代漆器之美。
宋代结束了唐末五代时期的战乱、割据局面，重新获得统一，社会保持了相对安定的局面。有观点认为宋代开国皇帝是武将起家，所以后续统治阶层执行了“崇文抑武”的国策，”与士大夫共治“的局面成为宋代典型的政治现象。
在这样的历史背景下，宋代的文化艺术有了繁荣昌盛的先决条件，至南宋时期虽然偏安于江南，但由于大量技术工人的南迁，使手工业生产再度达到历史巅峰，经济繁荣程度甚至远超北宋。
花瓣式圈足漆碗，宋代
宋代赵氏皇室普遍有较高的文化修养，地主阶层知识分子通过科举大量入仕，使得宋代文化呈现高雅、恬淡、自然的审美情趣，相当多巅峰级艺术品都在该时期诞生。
扁圆形外红内绿漆盖盒，宋代
酣睡江舟戗金长方形黑漆盒，宋
漆器也在宋代有了再度“复兴”的迹象，即便延续了唐代制器的技艺基础，在审美、工艺上仍有宋代的时代特色。
鎏金花边素漆经箱，宋
宋代漆器与当时期审美一致，以追求朴质无华、素色静谧效果呈现，和唐代丰满富丽大相径庭。
沽酒图戗金长方型朱漆盒，宋
剔犀六角形奁，宋
在江浙联合举办的《宋韵——士大夫的精神世界》主题展里，我们看到了堪称国宝的宋代识文描金堆漆檀木舍利函，是宋代漆器的标志性代表作。
描金堆漆舍利函，宋代
该件漆器以檀木为胎，函盖金描堆漆缠枝菊花纹，以折枝牡丹纹为圈，镶嵌着圆润的小粒珍珠，四面都有描金绘画出多个精美图案，极为精致。
漆艺的绽放
元明清
元明清为我国形成多民族国家打下基础，在辽阔的疆域里孕育了众多民族，每个民族的生活习俗与文化各具特点，丰富的文化传统为社会各行各业带去了改变，为人们生产生活带来影响。
元明清时期中国不仅仅是文化输出国，也开始受到亚洲、欧洲其它国家的文化影响，比如在工艺上相互模仿、借鉴、吸收、消化，使该时期的漆艺得以再度兴盛。
元与南宋战事结束之后，实现疆域的统一，江南嘉兴一带的漆器产业得以复苏，并重新成为重要的漆器制造中心。不论是官办、民办的制漆机构庞大，加上江南的经济条件较优于全国其它多地，高端漆器的需求倒逼行业更大的发展。
剔红观瀑图八方盘，元
涌现出了很多漆器名匠，技艺上一再突破，对漆艺的更高质量发展起到重要作用。元代的漆艺以螺钿、戗金、雕漆的制作水平最高，有观点认为雕漆为元代漆艺的代表型成就。
剔红花鸟纹盖盒，元
元代的漆器里鲜艳的橘红色是非常典型的代表色，已发现或收藏的元代漆器里占较大比例。
在元代螺钿漆艺上出现了“软螺钿”的细分新工艺，选用的螺钿向薄而透明的方向发展。元代的富裕家庭使用的高级漆器还会在螺钿之外，常常还会装饰各种颜色的珠宝玉石。
元代完全统一的时间不足百年，而明代的大部分时间里都是统一状态，加上漆艺本身是汉民族工艺，所以在明代漆艺迎来了再度兴盛的荣光。
剔彩开光花卉小柜，明代
据史料记载，明代十分重视御用漆器的生产，分为多个衙门对应不同漆器生产制作，比如御前作主要制作龙床、龙桌、箱、柜等家具类漆器，内官监油漆作主要负责宫殿髹饰事务，还有其它品种繁多、工艺要求极高的日用器皿等又归御用监负责。
朱漆戗金云龙纹盝顶箱，明
特别是明成祖朱棣迁都北京之后，设置御用漆器作坊果园厂，从各地征召能工巧匠进京，专门为内廷制作漆器，元代漆业大匠张成的后代被征召进京掌管果园厂，主要生产雕漆和填漆。
戗金彩漆福䘵纹花瓣式大盘，明
在说到明代艺术品代表时，有“宣德之铜，果园厂之髹器”的说法，“宣德之铜”就是指宣德年间的铜香炉，果园厂髹器则是指果园厂出产的漆器。
除了漆艺应用的制器外，还有原材料种植、管理等，从明初洪武年间开始就在南京设立漆园、桐园用来种漆树、桐树上千万株，内府还设有丁字库常年储存有生漆、桐油等原材料。
剔红花卉长方几，明
明代漆艺沿续了元代的雕漆等代表工艺，漆器达到世界漆艺的相当高水准。永乐帝还以漆器为礼物馈赠与日本国王，剔红漆器、剔红尺盘、剔红香盒等合计上百件。
黑漆嵌螺钿观莲图菊瓣式盘，明代
官方漆器发展的同时，民间漆器生产也相当普遍，并出现非常多的制漆艺人，对漆艺有巨大贡献的是明代隆庆年间漆艺家黄成，他总结了数千年来的漆工艺发展，撰写了一部漆艺专著《髹饰录》，是我国现在仅存的的古代漆器专著。
清代是我国封建社会最后朝代，基本上沿袭了明代的技术工艺。但明末清初时，雕漆曾一度失传，至乾隆年间才仿制成功，直至后来雕漆工艺却是清代漆艺里的最大成就。
金漆云龙纹屏风宝座，清代
清代276年历史里，康熙、雍正、乾隆三朝的漆器作品最为精美华丽，充分体现“康乾盛世”的气魄与时代特点。
黑漆描金云龙纹团盘，清代
在我国台湾的台北故宫博物院里收藏的大量清宫漆器就以“康乾”时期的为主，这些漆器的特色又以雕漆占相当大比重。
清代雕漆较明代更注重精细，追求艺术上的细腻真实，漆层越来越厚，浮雕层次感和力度空间自然更强，变化繁多，用现代话来说就是一卷再卷。
红漆描黑诗句碗，清代
剔彩春寿捧盒，清代
同是红色的漆器，明代以暗红较多，清代鲜红更多。明代花纹庄重浑厚，清代繁缛纤巧，明代一般是木胎，清代从木胎到陶瓷、铜等多种，并喜欢和其它工艺相结合。
金漆镂雕座屏，清代
研究人员认为清代雕漆的风格可能是受几个方面影响，一是民俗民风，再一个就是科举森严，非常讲究等级戒律，艺术上表现为崇尚细微差别，技艺的各种堆砌之后，艺术创造精神在逐渐消失。
后记
中国漆艺史是东方漆艺的重要组成部分，通过经济、文化交流而影响到日本、欧洲等。日本承袭中国漆艺精髓，在技艺上不断精进，创造出属于自己的代表漆艺，进而让日本漆器被世界所欣赏。
但目前的多本关于日本漆艺的资料里他们大多未明确说明漆艺的来源，中日双方均没有完整的证据链来证明谁先谁后，所以我们认为用“东方漆语”来代表整个东方漆文化是相对公允的。
在整理本文过程里，复读了中国简史，把各朝各代重要历史事件得以温故，掌握到各朝代漆艺发展兴衰始末。非常感谢各个出版社发布的漆艺著作，让大家有机会在数千年之后再睹中国漆艺之美好。
下一期我们将就日本漆文化进行详细解读，探索东方漆艺对日本的影响，敬请期待。
赞助商信息
“百得胜”水漆衣柜整家定制是中国定制家居领域较早进入的品牌之一，二十余年来，一直以“环保”为产品标签，先后推出了无醛添加的各种人造板材，以及高环保性能的水漆定制体系。
“百得胜水漆定制”源于东方漆艺与现代工业制漆业相互融合，以高品质涂装效果实现高颜值、高环保性能产品落地，是中国家居业水漆定制细分品类领头羊级代表品牌。
